jueves, 27 de octubre de 2016

Noticia - El nuevo disco de Avenged Sevenfold - The Stage + Concierto en Capitol | Escrito por Ari

¿Qué ha pasado aquí?

 Sinceramente, gran parte de la prensa y este blog se siente bastante desorientado. Tras todas esas filtraciones de Voltaic Oceans y la fecha 9 de Diciembre, todo indicaba a que ese sería el nombre del 7º álbum de estudio de los californianos y que se lanzaría el día mencionado... pero no.

Ayer, 27 de octubre se filtró lo que parecía ser el nuevo disco de Avenged Sevenfold, y para sorpresa de prácticamente todo el mundo el nombre Voltaic Oceans no figuraba por ninguna parte... decidí descargar el álbum para ver si era real, pero por los comentarios que había leído lo era, mas deseaba comprobarlo con mis propios oidos... y así es. El disco era real... pero con el nombre de The Stage y los rumores decían que se ponía a la venta hoy. Entonces ¿Qué significa el 9 de Diciembre? ¿Nos han tomado simplemente el pelo? ¿Voltaic Oceans puede ser algún disco en directo? Tendremos que esperar, aunque pueden ser preguntas que tal vez nunca obtengan respuesta... así que veremos, porque en ese aspecto yo me he quedado bastante confundido y creo que no soy el único, ya que hay un montón de foros que están llenando sus páginas de teorías.

La cuestión es que Avenged Sevenfold tenía preparado hoy un evento en el edificio de la Capitol para posiblemente para anunciar algo sobre el nuevo álbum, pero el efecto sorpresa para muchos prácticamente desapareció con esa filtración. Aún así, la expectación era máxima para ver que sucedía en el concierto.

Podéis ver el concierto en diferido en su página de facebook 
 https://www.facebook.com/avengedsevenfold

Concierto Capitol 28/10/2016 - Reseña



El concierto gratuito que ofrecía hoy Avenged Sevenfold podía verse a través de su Facebook y Página Oficial de manera completamente gratuita, y además contaba con la curiosidad de que podría ser visto mediante gafas de realidad virtual, con el objetivo de conseguir un efecto de inmersión mayor.
El concierto empezaba a las 5 de la mañana (hora española) pero parece que por problemas técnicos y por un colapso de la página se decidió aplazar media hora más tarde. Los primeros síntomas es que el audio puede ser mejor, no es malo del todo, pero podría sonar mucho mejor de lo que suena, y parece ser que la experiencia en las gafas VR no fue lo suficientemente satisfactoria. Además, la calidad de imagen (al menos en Facebook) no era muy elevada. Aún así, se podía disfrutar.

El show empezaba con Nightmare, acompañado con ese sonido que podría ser mejor. Shadows va calentando a medida que pasan los minutos, empezando bastante tímido pero creciendo paso a paso. Brooks es sin duda un gran batería y no tiene problema ninguno a lo largo de la canción, aunque sí que es cierto que a mí el sonido de batería no me gustó mucho (pero eso es algo que Brooks no puede controlar). La interpretación se ve ligeramente estropeada por los problemas de audio. Una pena.

Mucho mejor va a sonar la segunda canción del directo, el adelanto del nuevo disco, The Stage. Cabe destacar que pese a eses fallitos de audio la puesta en escena a partir de esta canción va a ser realmente bestial, con hologramas proyectando imagenes que se ven en el cielo, dando un resultado ciertamente espectacular. Es el momento de Syn, que se luce durante toda la canción. El trabajo realizado por el guitarrista en esta canción es personalmente muy bueno. Shadows empieza a destaparse, a sonar realmente bien y con potencia. The Stage sin duda, suena muchísimo mejor que Nightmare.

Momento estelar del show, Planets. Una de mis favoritas del Hail to the King y que han empezado a tocar recientemente. Es sencillamente la mejor del concierto, con un Shadows que ya está en estado de gracia y llevando la batuta del asunto. Tremenda su interpretación. Además, las proyecciones que se realizan de un planeta a punto de estallar son realmente impactantes y hacen disfrutar más al espectador. Ahí sí que se ha trabajado el concierto.



Por último (sí, por último) suena Acid Rain, la balada final del Hail to the King, la cual suena muy bien y se deja disfrutar. Insisto, Shadows está pletórico. Realmente destacable la proyección de esta canción, simulando una lluvia ácida y con el edificio de la Capitol destruido. Parece ser que Avenged ha tocado estas dos porque el concepto de las canciones tendría que ver con el nuevo disco (pero no así la música, pero eso os lo comento más adelante)

Así, para mi cabreo por no haber dormido para ver este concierto, acababa el show de Avenged con una última proyección al cielo... con la portada del nuevo disco y mencionando que ya está disponible para su compra. Un poco decepcionante para mi gusto especialmente por todo el hype que se ha ido creando con lo del Deathbot, la cuenta atrás y demás.

¿He escuchado el nuevo disco? (Primeras y muy breves impresiones)

Pues sí, y a diferencia de gran parte de los fans por lo que he podido leer por internet, yo me siento muy decepcionado y más aún de lo que para mí fue un brutal adelanto como era The Stage. Las composiciones no me llaman para nada y la mezcla de las canciones creo que es la peor de toda su discografía (bueno, anda ahí ahí con Sounding, pero es que la producción de Sounding es perfectamente justificable) tras oír después un poco de Hail to the King, Nightmare o el homónimo, estos tres discos son mucho mejores a nivel de producción que este nuevo lanzamiento.
Supongo que tengo que darle más escuchas, y lo haré antes de hacer la reseña para el blog, pero realmente yo me siento muy decepcionado, y me duele seguir viendo ese bullying hacia el Hail to the King que ha despertado por parte de los fans con el nuevo lanzamiento. HTTK será más simple que este disco, pero está MUCHO mejor elaborado y es más mil veces más heavy que el nuevo lanzamiento.

Dudas

Pero quiero volver al punto que mencionaba casi al principio de la reseña... ¿Qué pasa con el 9 de diciembre? ¿Voltaic Oceans significa algo realmente? Ojalá sea un DVD (que tras la más que posible cancelación de This is Bat Country no tiene pinta) o algún CD en directo. Algunos hablaban de doble disco, pero no tiene lógica, y más tras la confirmación de The Stage como el disco... pero no estaría mal para quitarme el sabor de boca. Parece ser que nos han tomado el pelo de una manera épica... pero ojalá siga significando algo, sobretodo tras la decepción que me he llevado.

Por último, disculpadme si hay algún error gordo a la hora de redactar este artículo, pero me muero de sueño y quería informar de la noticia como buen periodista que quiero ser, aunque solo lo haya hecho esta vez porque es Avenged... los cuales por primera vez me han fallado, y eso me duele muchísimo en la patata. Nos leemos.


lunes, 17 de octubre de 2016

Avenged Sevenfold - The Stage + Info | Breve Entrada | Escrito por Ari.


Los recuerdos son algo muy bonito, precioso. Algo que nunca debe ser desechado de nuestra mente. Todo aquello que pueda hacernos feliz en algún momento debe permanecer en nuestras vidas. Eso es lo que me pasa con Avenged Sevenfold, que si bien es cierto a día de hoy hay bandas que me gustan muchísimo más que los californianos, he de decir que los tengo muy presentes porque fueron la primera banda que escuché y me gustó en la vida, y ellos me hicieron introducirme en el maravilloso mundo del metal... y ese recuerdo se quedará conmigo para toda la vida.

Pese a que hay bandas que me gustan más que ellos, por supuesto que su música me sigue gustando bastante ( si no podéis leer las diversas reseñas que tengo de ellos ) y sus nuevos lanzamientos me hacen mucha ilusión, y es que ya hace poco más de tres años que nos deleitaron con su último disco Hail to the King que generó una opinión completamente dispar, con muchos fans que realmente llegaron a odiar el disco y otra parte que llegó a amar ese disco. Yo pertenezco al segundo grupo, y es que HTTK me pareció un buen hacer de HEAVY metal, muy distinto a lo que estábamos acostumbrados a oír de esos chicos. Precisamente ese disco también atrajo a una nueva legión de fans porque el disco es posiblemente el menos comercial que tienen a pesar de lo que dicen las lenguas, y eso muchos metalheads lo valoraron muchísimo, creedme.



Pero bueno, ya defenderé al Hail en su respectiva crítica, hoy venimos a hablar de lo que es el primer adelanto del nuevo disco de Avenged Sevenfold. The Stage. Durante este mes ha habido una gran especulación con lo que parecía que iba a ser la definitiva confirmación del disco, mediante un tweet de Chris Jericho, gran amigo de Shadows, diciendo que el 9 de Diciembre de este año algo muy grande pasaría, y en esa imagen salía el deathbat. Esto levantó mucha expectación porque fue el propio Jericho quien reveló que el anterior Hail to the King iba a salir el 27 de Agosto de 2013, por lo que la confirmación parecía inminente.

La incertidumbre siguió cuando en la página oficial de Avenged Sevenfold se nos redirigía a un ente llamado DeathBot... que revelaba un par de cosas interesantes. Parecía confirmar que la imagen de Jericho era cierta, que el disco se va a llamar Voltaic Oceans ( aunque nadie se atreve a afirmarlo al 100% todavía ) , que habría noticias sobre el disco el 27 de Octubre en un evento especial y que se nos venía un adelanto encima.

Esta era la imagen que acompañaba al tweet de Chris

Así pues, se confirmó que el adelanto recibiría el nombre de The Stage. Y precisamente el jueves pasado tuvimos el placer de escucharlo... y aquí viene mi opinión.

Opinión – The Stage.



Como todo fan de Avenged sabe, a la banda le gusta hacer algo distinto a cada disco, por lo que los detractores del Hail pueden estar tranquilos. Entrando a la canción, me parece una canción muy bien construida y elaborada. 8 minutos que se pasan volando. La intro con ese riff de guitarra y donde se puede empezar a percibir el buen hacer de Brooks ( ahora sí que se puede decir, muy buen fichaje ) desembocan en el riff principal con la línea vocal de Shadows que me parece brutal, personalmente me parece muy contudente tanto el riff como Shadows, ese ``So I arrived, naked and cold´´ me puso la piel de gallina. El estribillo melódico también me encanta, y es que todo encaja a la perfección, la parte de Shadows, el correspondiente acompañamiento de Syn a la guitarra, la batería de Brooks... etc.

En la parte central se nos presenta un solo acústico que desemboca en una especie de solo de guitarra bastante melódico y tranquilo, para introducirnos en lo que viene a ser la parte más épica de la canción, la cual también empieza tranquila y con un Shadows cantando de una manera dulce, para desembocar en un pedazo de riff de Syn y Shadows cantando el párrafo más épico de la canción, para acabar con ese estribillo melódico y una guitarra española para cerrar la canción.

Así pues, lo mejor de la canción es Synyster Gates, el cual personalmente me parece que ha hecho un trabajo sobresaliente a la guitarra. Los riffs están muy elaborados y los solos de la canción son realmente buenos. Otro de los puntos fuertes ha sido Brooks, el cual ha demostrado poder ocupar perfectamente el puesto de la batería. He de decir que las líneas de Shadows me encantan, pero se nota en algunas ocasiones que su voz está algo cascada, es decir, cuando canta completamente en limpio suena de fábula, pero cuando intenta subir el tono y raspar la voz le cuesta bastante, y esto se nota bastante en los conciertos. Shadows siempre ha tenido problemas en la garganta y debe ser consciente de sus limitaciones para que los problemas no vayan a mayores, porque obviamente ahora su voz suena de fábula, pero mejor prevenir ¿no?

Nota: 8,5

He de decir que la letra me ha sorprendido bastante para bien, pero eso ya lo dejo a libre interpretación de cada uno, y hablaré de ella en la reseña del disco que espero poder hacer en diciembre. Gracias por leer el blog, que sé que Avenged no es el grupo favorito de la comunidad xD.

Saludos


miércoles, 12 de octubre de 2016

TOP 10 - Canciones de Megadeth | Escrito por Ari.

Bueno, lo primero que he de decir es que obviamente con la Universidad hay menos tiempo para publicar pero también menos ganas, porque cuando tengo tiempo libre normalmente suelo estar agotado y decido hacer otras cosas y me da bastante pena que este blog esté quedando un poco abandonado. Por eso he decidido realizar esta sección, porque es más amena de realizar, un simple top 10 de canciones. Este tipo de entradas las puedo ir haciendo poco a poco y sin prisas, así que tal vez predominen bastante en el blog para no dejarlo abandonado, porque reitero que me da bastante pena...

Así pues vamos con el grupo que tiene más entradas en este blog, ya que se merecen estrenar esa sección por mi parte (porque Guerre ya hizo tops y Adri hizo uno en su primera entrada de Metallica) ese grupo no es otro que Megadeth, top 3 de mis grupos favoritos. La carrera de Megadeth está llena de temazos, pero si nos vamos a la listas que suele hacer la gente o los medios especializados siempre suelen poner las mismas canciones, que es normal, pero yo voy a intentar poner canciones diferentes a esas. Alguna clásica va a a caer y eso es inevitable, pero intentaré que dentro de esas clásicas no sean canciones de primera línea por así decirlo. Así que, por ejemplo, en esta lista no vais a ver ni Peace Sells, ni Holy Wars, ni In My Darkest Hour, que sí que entrarían perfectamente en un Top 10 objetivo.

P.D Las canciones tienen un orden aleatorio, la 10 no es mejor que la 1 o viceversa. Empecemos pues con este Top.

Número 10 – Mary Jane

La primera canción que os muestro pertenece al tercer disco de la banda So Far... So Good... So What?, y recibe este nombre de Mary Jane debido a que esta última fue declarada una bruja y fue por ello decapitada en 1881. Se rumorea que fue enterrada con un hacha y que todo aquel que se atreva a saltar su tumba tres veces sufriría una muerte lamentable.

Asi pues, acorde con la letra, los primeros compases de la canción son algo oscuros, con un riff que personalmente es de los más olvidados de toda la discografía de Megadeth, ya que dotaba a la canción de esa oscuridad que requería la temática y la letra. Conforme pasan los minutos, la canción gana intensidad y se vuelve más trashera, sobretodo cuando llegamos a la especialidad de Mustaine, los cambios de ritmo. Aproximadamente en el minuto 2:55 de esta canción nos topamos con uno de los cambios de ritmo más brutales de toda la discografía de Megadeth, dando lugar a un final muy trashero y que nos hará agitar la cabeza como locos, con un Mustaine desatado vocalmente.

En resumen, es una canción algo olvidada y que si no habéis escuchado pero os gusta algo Megadeth, os encantará.



Número 9 – Die Dead Enough

Otra canción con una temática oscura. Es tal vez menos trashera que la canción, pero sin duda es una canción muy completa y con toques melódicos especialmente en el estribillo que le sientan bastante bien a la canción. Tal vez es uno de los puntos a favor que ha ganado Megadeth con el paso de los años, si ya eran los más melódicos del Big 4, en este nuevo milenio han ido incorporando muchos más elementos melódicos que hacían ganar enteros a muchas canciones sin renunciar a su marca habitual.

Tal vez los que buscan un trash duro y puro no encontrarán un aliciente para escuchar la canción, eso es cierto, pero para los que estén dispuestos a abrir sus oídos personalmente encontrarán una canción bastante buena, especialmente los dos minutos finales.



Número 8 – Black Swan

Lo primero que quiero decir, es que esta canción salió como un track extra en United Abominations y que fue reutilizada en el disco 13 pero mejorada... y vaya mejoría. Las guitarras en la intro de esta canción son para quitarse el sombrero ante Mustaine y Broderick. De nuevo la canción tiene la melodía que ya es prácticamente marca de la casa, y que sin duda acompaña muy bien a la canción. El estribillo es posiblemente de los más pegadizos que tiene Megadeth desde el 2000 para adelante. Tal vez lo negativo es que la voz de Mustaine que sí que no me suena tan bien en esta canción como en el resto de las canciones y que el solo de esta canción es bastante normalito personalmente. La letra es otro de los puntos fuertes de esa canción y es bastante profunda.



Número 7 – Washington Is Next

Increíble, simplemente increíble. Una de las mejores canciones de toda la discografía de Megadeth que para mí, si sale en uno de los discos de la era clásica, hoy en día es tocada en todos los conciertos. Y es que os quiero proponer una pregunta... ¿No pensáis que algunas de las mejores canciones de vuestros artistas favoritos son algo olvidadas porque salen tal vez en los discos más recientes? Me refiero a grupos que tuvieron su apogeo en los 70-80 o 90 y que hoy en día si bien es cierto que no sacan discos de tanta calidad, sí que hay canciones que podrían estar al lado de esos discos. Ese es mi dilema con esta canción, pienso que si se hubiese incluido en Countdown to Extinction (1992) hoy en día sería una canción con una fama mucho mayor. Si compartís este pensamiento, podéis dejar algún comentario sobre que canción actual podría estar perfectamente en un disco clásico de vuestras bandas favoritas.

Entrando en la canción, es una canción bastante melódica, con un riff muy pegadizo, donde encuentro una leve influencia de Iron Maiden. El verso es genial y el estribillo es muy pegadizo. Además, el solo de esta canción me encanta. La letra habla sobre el colapso de la civilización occidental debido al liberalismo extremo. La verdad es que Dave trata temas bastantes polémicos en sus letras también, así que atended a ellas cuando escuchéis Megadeth, ya que normalmente lo que escucharéis será su opinión sobre algún tema caliente en aquel momento. Luego obviamente cada uno tiene su opinión.



Número 6 – Rattlehead

Si algo sobra en el disco debut de Megadeth, Killing is my Business...And Business is Good!, es rabia. Algo que va a caracterizar gran parte de la carrera del ex miembro de Metallica. Rattlehead es el ejemplo de como la rabia bien utilizada y construida puede dar lugar a una de las mejores canciones de toda la discografía de Megadeth, algo eclipsada por los clásicos más clásicos.

Rattlehead es una canción llena de riffs devastadores, con cambios de ritmo made in Mustaine, que si en Metallica ya había dejado patente su calidad a la hora de tocar la guitarra, en esta canción no hacía otra cosa que decir al mundo ``Aquí estoy hijos de puta´´. Brutal, para mí, la mejor del gran disco debut.



Número 5 – Sleepwalker

Sleepwalker es otra de las pruebas de que Megadeth tras aquel fallido Risk y aquel insulso The World Needs a Hero todavía tenía mucho que decir en el mundo del trash metal. Esta canción abría el irregular álbum United Abominations de una manera inmejorable. La canción era bastante compleja. Esta contaba con riffs muy elaborados, con los ya mil veces mencionados cambios de ritmo que te rompen la cabeza y también con un estribillo especialmente pegadizo que hará las delicias de los fans de esta banda. Sleepwalker es posiblemente no solo la mejor canción de ese disco, si no la mejor canción que ha editado Megadeth desde el 2000 hasta hoy... es cierto que puede haber canciones mucho más trasheras (Head Crusher es un martillo en tu cabeza) pero pienso que no hay ninguna tan bien elaborada como esta canción. Sublime.

 

Número 4 – The Conjuring

Olvidada por el propio Dave Mustaine tras su conversión al cristianismo, ya que esta canción trataba temas bastante oscuros que os invito a ver escuchando atentamente la letra de la canción y escuchando varias de las entrevistas que concedió Mustaine hablando del tema en cuestión, ya que son realmente interesantes. En esta canción se puede ver muy bien reflejado lo que supuso el cambio de Killing a Peace Sells... But Who's Buying, el sustituir un poco de rabia por técnica, empezando a contar con canciones que si bien es cierto que no poseían la garra que tenía el último disco, estaban mucho mejor elaboradas y eso hacía a los temas ganar enteros. Buenos ejemplos son también Wake Up Dead o la misma Peace Sells. Pero había dicho que quería alejarme de los súper clásicos. The Conjuring es una sucesión de riffs a cada uno mejor que el anterior que nos hace disfrutar y agitar la cabeza como unos locos. La parte final es posiblemente el mejor momento de todo el disco.



Número 3 – This Day We Fight

Como ya dije anteriormente, Endgame fue la prueba de que Megadeth podía sonar tan trashero como antaño y estoy seguro de que con el paso del tiempo este disco acabará siendo considerado uno de los imprescindibles de la banda. Podría haber seleccionado otras canciones de este disco como Bite the Hand, 1'320 o Head Crusher... pero he decidido quedarme con esta porque me parece la sintonía perfecta entre los Megadeth post-Risk por así decirlo, con esa mayor presencia de los elementos melódicos y los Megadeth de los 80 especialmente, con ese trash inigualable.

Todo lo que hace This Day We Fight lo hace bien... tiene un riff demoledor pero a la vez pegadizo, Mustaine demuestra estar en un estado vocal muy bueno, el estribillo es realmente pegadizo y el solo de Broderick es excelente. Megadeth no vive en el pasado señor@s.



Número 2 – Dystopia

No hay mejor forma de demostrar a tus fans que todavía tienes muchas cosas que decir que con el lanzamiento de Dystopia tras aquel fallido Supercollider. Dystopia fue una bomba, con un trash muy muy bien realizado y que despertó opiniones mayoritariamente positivas. Dystopia era una fusión de los Megadeth más traheros de los 80, los más heavys de los 90 y los melódicos del 2000... dando lugar a un disco con canciones bastante diferentes entre sí pero realmente disfrutables.

Quiero destacar el tema-título, Dystopia... con esa estructura que tenía Hangar 18... con un Kiko Loureiro demoledor a la guitarra y un Chris Adler cumplidor en la batería... además, el segmento instrumental final de la canción es para recordar.

Me parecía justo que... ya que estoy haciendo un top intentando evitar los grandes clásicos de la banda, aprovechar para meter una canción del último disco e insistir en el gran trabajo realizado por Mustaine.



Número 1 – She Wolf
Aquí sí que no he podido evitarlo... She Wolf es una de mis debilidades.. y es de esas canciones que antes de escribir sobre ellas prefiero que las escuchéis vosotros directamente... ese solo dual melódico al final es para que se te ponga la piel de gallina.




Pues espero que os haya gustado este Top... intentaré seguir publicando en Arreblog pero es cierto que a partir de ahora lo haré con una regularidad menor a la que tenía en verano o incluso antes. Bueno, aquí seguimos, en menor medida, pero seguimos. ¡Qué tenemos que llegar a las 2000 visitas!

Nada más por mí parte... ¡Saludos!